Carlton Hobbs Weblog

Halloween origine avec les Celtes il ya 2000 ans comme une célébration de leur nouvelle année le 1er Novembre. Dans la nuit du 31 Octobre, ils ont célébré Samhain, où l'on croyait les fantômes des morts revenaient à la terre des vivants. L'un des symboles par excellence de ce jour férié est le squelette et l'Halloween, nous avons tiré quatre squelettes sortir du placard Hobbs Carlton:

Deux genres de l'art sont spécifiquement consacrées à ce qui nous rappelle notre propre mortalité et le caractère éphémère des biens terrestres et des vices. "Memento Mori", du latin «Souviens-toi, tu mourras», est un genre trouvé dans la peinture et la sculpture, particulièrement en art funéraire et l'architecture. Les symboles les plus populaires on trouve dans ces œuvres sont des squelettes ou de crânes. Cierges éteints, les urnes de fleurs et de garde-temps tels que les horloges et les sabliers sont également présents comme des rappels de notre existence éphémère dans ce monde. Une gouache de la figure 1 montre un artiste dans son atelier. Sur la toile à laquelle il est peint une urne pleine de fleurs et de fruits, des symboles caractéristiques de la peinture memento mori. Un symbole supplémentaire de la mort, la chouette, est perché sur le chevalet. Une urne réels avec des fleurs est assis sur le tableau ci-dessus une seconde toile du même sujet. Derrière le chevalet est un squelette revêtu d'une couronne de laurier, ce qui suggère au spectateur que nos victoires sont éphémères dans la vie que nous allons tous mourir un jour.

Figure 1

Un deuxième type étroitement liés, de nature morte symbolique est la "Vanitas", mot latin pour «la vanité." Vanitas tableaux contenant les mêmes symboles de la mortalité, mais mai également inclure les symboles de la vanité (comme les miroirs et instruments de musique), exprimant le vide sans valeur et la nature des biens terrestres. Antoine Wiertz, peintre belge présente les thèmes de la mort et de la mortalité en bonne place dans sa peinture et sculpture, y compris une de ses œuvres les plus célèbres, le tableau «Deux jeunes filles" ou "La belle Rosine" (1847), voir dans la figure 2. Dans ce travail, une belle jeune est nu face à face avec un squelette pendaison. Son crâne est intitulé "La Belle Rosine." Bien qu'il n'y ait pas de présent miroir physique, la jeune femme regarde fixement l'essentiel à son autonomie à l'avenir et la réussite finale, c'est une confrontation entre la beauté et la mort. Bien que le travail original rempli accrochée dans le Musée Wiertz à Bruxelles, le tableau actuel est très certainement l'artiste prototype.

Figure 2

Dans la figure 3, nous voyons une peinture à l'huile d'un chiffre très intéressant où le contraste entre la mort et la vie ne pouvait être plus explicite. La femme représentée est, en effet, fendu en deux. Sur la droite, elle est peinte dans la chair, tandis que sur la gauche, elle se transforme en un cadavre en décomposition, des vers et des serpents se tortillant sur son os. Derrière le squelette sur le mur est accrochée une peinture de flétrissement des fleurs dans un vase, tandis que sur la droite un rideau ondoyante et pilastre la toile de fond pour la demi sensibles de la femme.

Figure 3

Enfin, nous avons une gravure intitulée «Vie et mort contrastées, or, An Essay on Woman» (figure 4). Une fois encore, cette photo montre une femme est divisé par deux: à gauche, elle est peinte en costume aristocratique élaborer entourée de ses plaisirs terrestres, comme les livres et cartes à jouer. Sur la droite on ne voit que son squelette, le crâne et les os au pied d'un obélisque. L'obélisque est couvert dans les proverbes, les versets de la Bible et des extraits de sermon décriant occupations mondaines et qui nous rappellent, et les femmes en particulier, qu'ils doivent se méfier de leur poursuite mortelle et tendu vers le salut céleste. Revenez pour un blog à venir sur ce tableau, quand nous voir plus du symbolisme dans la profondeur!

Figure 4

De l'équipe Hobbs Carlton ont un happy halloween!