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Halloween ha avuto origine con i Celti circa 2.000 anni fa come una celebrazione del loro nuovo anno il 1 ° novembre. La notte del 31 ottobre, hanno festeggiato Samhain, quando si credeva che i fantasmi dei morti tornassero sulla terra dei viventi. Uno dei simboli per eccellenza della festa è lo scheletro e questo Halloween, abbiamo tirato quattro scheletri fuori dal Carlton Hobbs armadio:

Due generi di arte sono specificamente dedicate a ricordarci della nostra mortalità e la caducità dei beni terreni e dei vizi. "Memento Mori", dal latino "Ricordati che morirai", è un genere trovato in pittura e scultura, arte funeraria e particolare architettura. I simboli più comuni che si trovano in queste opere sono scheletri e teschi. Candele spente, urne di fiori e orologi come orologi e clessidre sono presenti come promemoria della nostra fugace esistenza in questo mondo anche. Una gouache rappresentato in figura 1 mostra un artista nel suo studio. Sulla tela prima di lui è dipinto un'urna di fiori e frutti, simboli caratteristici della pittura memento mori. Un altro simbolo di morte, il gufo, è arroccato sul cavalletto. Un'urna reale con i fiori si siede sul tavolo sopra una seconda tela di medesimo soggetto. Dietro il cavalletto si erge uno scheletro indossare una corona di alloro, suggerendo allo spettatore che i nostri successi nella vita sono transitori, come noi tutti un giorno morirà.

Figura 1

Un secondo tipo strettamente correlata di simbolico natura morta è il "Vanitas", latino per "vanità". Dipinti Vanitas contengono gli stessi simboli della mortalità, ma può anche includere simboli di vanità (come specchi e strumenti musicali), che esprime il vuoto e la natura privo di valore dei beni terreni. Pittore belga Antoine Wiertz presenta i temi della morte e della mortalità ben visibile nella sua pittura e la scultura, tra cui una delle sue opere più famose, il dipinto "Due giovani ragazze" o "The Beautiful Rosine" (1847), visibile in figura 2. In questo lavoro, una bella giovane stand nude faccia a faccia con uno scheletro appeso. Il suo cranio è etichettato come "La Belle Rosine." Anche se non c'è specchio fisico presente, la giovane donna è essenzialmente fissando sé futuro ed eventuale passaggio, è un confronto tra la bellezza e la morte. Mentre l'opera originale completato si blocca al Museo Wiertz a Bruxelles, il dipinto è quasi certamente prototipo dell'artista.

Figura 2

In figura 3 vediamo un dipinto ad olio di una figura molto interessante, dove il contrasto tra la morte e la vita non potrebbe essere più esplicito. La donna raffigurata è, infatti, diviso a metà. Sulla destra si è dipinto nella carne, mentre a sinistra si è trasformato in un cadavere in decomposizione, di vermi e serpenti guizzanti delle sue ossa. Dietro lo scheletro sul muro è appeso un dipinto di avvizzimento fiori in un vaso, mentre a destra una tenda svolazzante e pilastro forniscono il contesto per la metà senziente della donna.

Figura 3

Infine, abbiamo una incisione dal titolo "Vita e morte Contrapposto, o, Saggio sulla donna" (figura 4). Ancora una volta, questa immagine mostra una donna è dimezzato: a sinistra, si è dipinto in elaborato costume nobiliare circondata dai suoi piaceri terreni, come i libri e le carte da gioco. Sulla destra si vede solo il suo scheletro, con un teschio e ossa, ai piedi di un obelisco. L'obelisco è coperto in proverbi, versi della Bibbia e stralci di sermoni denunciando occupazioni mondane e ci ricorda, e le donne in particolare, che essi dovrebbero diffidare di loro inseguimenti mortali e la tensione verso la salvezza celeste. Visitare per un futuro blog su questo dipinto, quando esploriamo più del simbolismo in profondità!

Figura 4

Dal Carlton Hobbs team hanno un Happy Halloween!