Halloween is ontstaan met de Kelten ongeveer 2000 jaar geleden als een viering van hun nieuwe jaar op 1 november. In de nacht van 31 oktober vierden ze Samhain, wanneer zij woonde geloofden dat de geesten van de doden terug naar het land van de. Een van de typische symbolen van de vakantie is het skelet en dit Halloween, hebben we getrokken vier skeletten uit de kast Carlton Hobbs:

Twee genres in de kunst zijn specifiek gewijd aan herinnert ons aan onze eigen sterfelijkheid en de vergankelijkheid van aardse bezittingen en ondeugden. "Memento Mori", afgeleid van het Latijnse "Vergeet niet dat je zal sterven," is een genre in de schilderkunst en beeldhouwkunst, met name begrafenis kunst en architectuur. De meest populaire symbolen gevonden in deze werken zijn skeletten of schedels. Kaarsen gedoofd, urnen van bloemen en uurwerken zoals klokken en zandlopers zijn ook aanwezig als herinnering aan onze vluchtige bestaan in deze wereld. Een gouache afgebeeld in figuur 1 toont een kunstenaar in zijn atelier. Op het doek voor hem is geschilderd een urn van bloemen en vruchten, karakteristieke symbolen van memento mori schilderen. Een ander symbool van de dood, de uil, is neergestreken op de ezel. Een effectief urn met bloemen zit op de bovenstaande tabel een tweede doek van hetzelfde onderwerp. Achter de ezel staat een skelet aantrekken van een lauwerkrans, die pleiten voor de kijker die onze overwinningen in het leven van voorbijgaande aard zijn zoals wij allen zullen ooit sterven.

Figuur 1

Een tweede nauw verwante soort van symbolische stilleven is de 'Vanitas', Latijn voor 'ijdelheid. "Vanitas schilderijen bevatten dezelfde symbolen van sterfelijkheid, maar kunnen ook symbolen van ijdelheid (zoals spiegels en muziekinstrumenten), de uiting van de leegte en waardeloos dus van de aardse goederen. Belgische schilder Antoine Wiertz kenmerken van de thema's dood en vergankelijkheid prominent in zijn schilder-en beeldhouwkunst, met inbegrip van een van zijn beroemdste werken, het schilderij "Twee Meisjes" of "The Beautiful Rosine" (1847), gezien in figuur 2. In dit werk, een mooie jonge naakt staat oog in oog te staan met een opknoping skelet. Zijn schedel is het label "La Belle Rosine." Hoewel er geen fysieke spiegel aanwezig is, de jonge vrouw is in wezen staren naar haar toekomstige zelf en het passeren van de uiteindelijke, het is een confrontatie tussen schoonheid en dood. Hoewel de oorspronkelijke voltooide werk hangt in het Wiertzmuseum in Brussel, dit schilderij is bijna zeker van de kunstenaar prototype.

Figuur 2

In figuur 3 zien we een olieverfschilderij van een zeer interessante figuur, waar het contrast tussen de dood en het leven kon niet meer expliciet. De afgebeelde vrouw is in feite in tweeën verdeeld. Aan de rechterkant is ze geschilderd in het vlees, terwijl aan de linkerzijde is ze getransformeerd in een rottend lijk, met wormen en slangen kronkelen over haar botten. Achter het skelet op de muur hangt een schilderij van verwelkende bloemen in een vaas, terwijl aan de rechterkant een golvende gordijn en pilaster vormen de achtergrond voor de helft van de bewuste vrouw.

Figuur 3

Ten slotte hebben we een gravure getiteld "Leven en Dood in contrast, of, een essay over de vrouw" (figuur 4). Nogmaals, deze foto is gehalveerd toont een vrouw: aan de linkerzijde, ze is geschilderd in aristocratische uitgebreide kostuum omringd door haar aardse genoegens, zoals boeken en speelkaarten. Aan de rechterkant zien we alleen haar skelet, met een schedel en botten aan de voet van een obelisk. De obelisk is bedekt met spreekwoorden, bijbelteksten en de preek fragmenten decrying wereldse bezigheden en ons eraan te herinneren, en vrouwen in het bijzonder, dat zij moeten op hun hoede van hun sterfelijke achtervolgingen en streven naar hemelse zaligheid. Kom regelmatig terug voor een toekomstige blog op dit schilderij, wanneer we meer van de symboliek in de diepte te verkennen!

Figuur 4

Vanaf het Carlton Hobbs Team hebben een Happy Halloween!